Calvary

John Michael McDonagh propune prin Calvary un film despre abuzul sexual din partea preoților cu un twist: preotul lui, jucat de Brendan Gleeson (a apărut și în deputul regizoral al lui McDonagh – The Guard) este nevinovat.

Father James primește o confesiune cel puțin ciudată: enoriașul a fost abuzat sexual de un preot în copilărie și a decis că cea mai bună cale de răzbunare ar fi să ucidă un preot. Dar nu orice fel de preot, ci unul bun pentru ca lumea să sufere pierderea. Father James are la dispoziție o săptămână să-și pună afacerile în ordine înainte să fie ucis.

„Afacerile” preotului sunt enoriașii lui, o adunătură de oameni violenți care îi pun la încercare credința la fiecare pas. În ciuda temelor serioase, Calvary se anunță o dramă cu accente de umor, în stilul care îl caracterizează pe John Michael McDonagh, responsabil și pentru scenariul filmului Ned Kelly.

În Calvary apar și Chris O'Dowd (The Double), Kelly Reilly (Flight), Domhnall Gleeson (About Time), Aiden Gillen (Game of Thrones).

Before I go to sleep

Bazat pe romanul omonim al lui S. J. Watson, filmul Before I go to sleep se centrează pe misterul ce învăluie personajul principal, Christine Lucas, interpretată de Nicole Kidman. Christine suferă de amnezie anterogradă: nu își amintește nimic din trecut și nici nu își poate forma amintiri noi, întrucât tot ce trăiește uită a doua zi.

Pentru a-și reconstitui existența de dinainte de trauma care a lăsat-o cu această amnezie, Christine ține un jurnal. Mai mult decât atât, jurnalul o ajută să-și regăsească identitatea. Cu toate astea, pe măsură ce informațiile se înmulțesc, începe să aibă dubii cu privire la descoperirile sale, dar și în ceea ce-i privește pe cei care par că vor să o ajute. 

Thrillerul Before I go to sleep îi reunește în rolurile principale pe Nicole Kidman, Colin Firth și Mark Strong. Filmul va avea premiera în România pe 10 octombrie 2014.

Laggies

Regizoarea Lynn Shelton vizează o nouă audiență cu ultimul său film, Laggies. Pentru asta nu renunță la viziunea sa ușor dezlânată și naturală, ci doar o proiectează pentru prima oară pe un scenariu care nu îi aparține (Laggies e semnat de Andrea Seigel) și adună pentru asta o distribuție atrăgătoare.

Cunoscută pentru filme precum Your Sister's Sister și Touchy Feely, Lynn Shelton abordează în Laggies o tema foarte frecventă în ultimul timp: fenomenul arrested development. De data aceasta Keira Knightley este cea blocată într-un punct fix de pe calea maturizării. Actrița o interpretează pe Megan, o adolescentă de 27 de ani.

Când iubitul lui Megan o cere pe neașteptate în căsătorie, aceasta e incapabilă să ia o decizie și ajunge în schimb să stea în casa unei adolescente veritabile, Annika (Chloë Grace Moretz). 

În film apar și Sam Rockwell (Better Living Through Chemistry), Ellie Kemper (Sex Tape), Mark Webber (The End of Love) și Kaitlyn Dever (Short Term 12, J. Edgar). 
 

Recomandari pentru weekend-ul 1 august – 3 august

În acest sfârşit de săptămână avem parte de evenimente foarte interesante, așa că noi vă îndemnăm să vă părăsiți locuințele neapărat, fie că ajungeți la un concert, piesă de teatru, festival cultural sau chiar … la cinema în aer liber. 

Vineri va intra în cinematografe ultimul film al lui Scarlett Johansson, Lucy, în care personajul său este o traficantă de droguri care își folosește propriul corp pentru a transporta marfa. Atunci când unul din drogurile pe care le transporta este asimilat de corpul ei, ea devine posesoarea unor superputeri. Din distribuție face parte și Morgan Freeman.

Pe parcursul întregului weekend va avea loc ediția a II-a a Festivalului Strada Armenească care își propune să prezinte bucureștenilor cultura armenească într-un mod cât mai plăcut. Cei care vor participa se vor putea bucura de concerte de muzică tradițională și modernă, spectacole de dansuri tradiționale, ateliere de caligrafie, dans și creație. În plus, vor putea gusta din mâncărurile tradiționale și vizita Catedrala Armeană din București și expozițiile de fotografie. 

Cea de-a patra ediție a evenimentului Backyward Weekend promite să accentueze atmosfera de vacanță cu multă muzică bună, cocktailuri, vreme bună și hamace. Printre artiștii care vor fi prezenți se numără Danny Daze, un DJ american cunoscut. 

Duminică de la ora 13.00, în Green Hours, va fi un spectacol pentru copiii mai mici și mai mari cu Ada Milea, Dorina Chiriac, Adrian Mihai și Bobo Burlăcianu: Apolodor + fragmente din Cel mai mare Gulliver după Gellu Naum. Tot în Green Hours, la ora 20.00, Ada Milea și Bobo Burlăcianu vor susține Concert cu bucăți din concerte.

Godot ne invită duminică, la ora 20.00, la spectacolul Cui i-e frică de Virginia Woolf?, pus în scenă de Mariana Cămărașan și Alexandra Penciuc. Piesa tratează tema așa-zisei familii perfecte: George (Ionuț Grama) profesorul de istorie și Martha (Florina Gleznea), acida sa soție și fiica șefului universității, se întorc de la o petrecere într-o seară în care demonii lor vor începe să iasă la iveală.

Tot duminică va avea loc și deschiderea oficială a cinematografului în aer liber din cadrul evenimentului Cinema în aer liber. Cei interesați vor asista, începând cu ora 20.00, la un concert Bosquito, urmat de un spectacol al formației Imam Baildi, cunoscută pentru reinventarea muzicii grecești printr-un mix între saxofon balcanic, trompetă, cimpoi și chitară. Proiecțiile filmelor vor începe pe 5 august. 

Viscolul – Alb halucinant si o morarita ispititoare langa samovar

Vladimir Sorokin face parte din generaţia noilor copii teribili ai Rusiei, care “au speriat Vestul” printr-un stil ce îmbină tradiţia povestitorilor de lângă samovar cu distopia şi imaginaţia febril-coşmărească. Una dintre cărţile importante din palmaresul lui Sorokin, Viscolul, cuprinde tot ce are imaginarul slav mai bun de oferit.

O poveste în care amână deznodământul printr-o prelungire a misterului; trimiterile spre legendele populare, reinterpretate într-o cheie întunecată; moştenirea clasicilor, de care nu se pot debarasa autorii contemporani (şi bine fac!) şi acea satiră bine camuflată în dialogurile unor personaje capabile să creeze o atmosferă stranie.

Romanul Viscolul a fost comparat de unii critici actuali cu Suflete moarte, al lui Gogol. O fi de vină tabloul înfricoşător al unor fiinţe care străbat o lume părăsită de speranţă sau acţiunea cu accente fantastice sumbre. Totuşi, anumiţi cititori încep să îşi imagineze, imediat ce parcurg primele douăzeci de pagini, nişte drumeţi adăpostiţi în casa unui ţăran rus, care încearcă să uite de iarna siberiană inventând peripeţii capabile să trezească voluptatea oferită de amănuntele înspăimântătoare. Fiorii, ritualul aşteptării unui personaj care să răstoarne calmul aparent şi euforia jocurilor de cuvinte imprimă acestui roman toate calităţile unei poveşti ce te ţine cu sufletul la gură, indiferent de anotimp.

Viscolulpoate fi un basm contemporan, în care detaliile futuriste şi limbajul specific personajelor lui Gogol sau Dostoievski se întâlnesc. Un basm despre un viitor nesigur, în care un doctor pe nume Platon Ilici străbate ţinuturile invadate de zăpada cotropitoare pentru a putea lupta împotriva unei epidemii provocate de un virus din Bolivia într-un sat izolat din Rusia. Lui i se alătura Perhuşa, cu al său automobil bizar, ce are sub capotă multi cai…la propriu. Nişte cai vii, nu cai putere, pe care îi hrăneşte cu fân. În drum spre satul afectat de o boală nimicitoare, doctorul se droghează cu o substanţă disponibilă sub forma unei piramide translucide, care se găseşte în cortul unor nomazi asiatici. Nu lipsesc nici personajele pitoreşti, nici dialogurile cu tâlc şi nici prezenţa feminină ispititoare, deghizată într-o morăriţă nurlie, primitoare şi cu suflet mare, desprinsă parcă dintr-o feerie picantă, cu obraji rumeni şi costume populare în culori vii.

Sorokin te duce cu zăhărelul. Când ai impresia că întreaga acţiune se va înteţi abia în momentul în care personajele vor ajunge în satul afectat de misterioasa epidemie, unde se va pune în scenă un spectacol suprarealist al umanităţii în derivă, autorul îţi pune în faţă întâmplări (la prima vedere) normale, scene ale firescului şi imagini campestre acoperite de zăpadă. Te adoarme şi te păcăleşte, spunându-ţi că te vei plictisi într-o încăpere unde oaspeţii mănâncă în tăcere, mai laudând uneori bucatele puse în faţă după un drum prin viscol şi amintindu-şi de iubiri pierdute. Apoi, cu plăcerea celui ce a reuşit sa te ia prin surprindere, îţi aruncă nişte imagini de coşmar, urmate de unele reflecţii umaniste asupra vieţii, emise de acest doctor zelos, pe nume Platon Ilici.

Viscolul are farmecul acelei poveşti stranii, în care orice reper spaţio-temporal este dinamitat, amintindu-ţi de un realism magic adaptat la imaginarul scriitorilor slavi, ce transformă dramele într-un amalgam de chipuri melancolice şi mimici hâde, demne de caricaturile unei satire groteşti. Ar fi putut fi o poveste din vremea lui Gogol, la fel cum poate fi o închipuire despre un ţinut din viitor, unde rudimentarul traiului rustic se învecinează cu grandomania.

Indiferent de perioada literară preferată, Viscolul îi împacă atât pe fanii scriitorilor clasici ruşi, cât şi pe cei dornici să vadă o perspectivă curajoasă, inovatoare, capabilă să modeleze realitatea într-un joc al ficţiunii lipsite de condiţionarea verosimilului. O singură condiţie pusă cititorului: răbdarea.

Editura Curtea Veche, 2012

imagini: D. Sibejn, fantasyartdesign.com si Remedios Varo (Flickr)

Eu sunt Malala – Povestea fetei care a luptat pentru educatie si a fost impuscata de talibani

Să te naști femeie este un blestem, în anumite zone ale planetei. Au trecut mai bine de 100 de zile de la răpirea de către organizația teroristă Boko Haram a peste 200 de eleve dintr-o școală aflată în nordul Nigeriei.  Vina lor: își doreau o educație. Dar în numele islamului și a kalaşnikoavelor cu care predică cuvintele profetului, liderul organizației a hotărât că acesteau au păcătuit împotriva lui Allah, așa că vor fi vândute în piață, ca niște vite, spre măritiș, credinciosului care va da mai mult.

Malala Yousafzai s-a întâlnit de curând, chiar în ziua în care a împlinit 17 ani, cu o parte dintre fetele ce au reuşit să scape din mâinile răpitorilor şi cu preşedintele impotent politic al Nigeriei, ce până atunci nici măcar nu avusese o întrevedere cu părinţii consumaţi de disperarea pierderii fiicelor lor. A obţinut o promisiune de acţiune, nu foarte folositoare, dar a reuşit, prin doar prezenţa ei, să atragă atenţia unei planete tot mai autiste.

Şi-a câştigat această putere de simbol, plătind un preţ scump. Pe 9 octombrie 2012, la vârsta de 15 ani, un taliban s-a urcat în autobuzul ce o ducea pe ea şi colegele ei spre şcoală. A întrebat: Cine e Malala? A recunscut-o pe fata ce tocmai câştigase primul Premiu de Pace al Pakistanului şi cu o mână tremurândă a tras trei gloanţe cu pistolul Colt pe care îl avea asupra sa. Unul din gloanţe a trecut prin orbita ochiului stâng al Malalei, iar celelalte două au rănit alte două fete ce au ales să nu rămână analfabete de frica unor maulana, învăţaţi islamici, ce au luat ostatic mesajul Coranului şi l-au înlocuit cu o predică a violenţei oarbe împotriva oricui li se opune.

La intrarea în valea Swat exista un semn ce spunea: Bine aţi venit în Paradis! Majoritatea locuitorilor văii aparţin unui trib numit Paştun, popor renumit pentru ospitalitatea lor, de care a profitat şi Bin Laden, atunci când s-a refugiat timp de un an în această zonă. La miezul societăţii lor se afla noţiunea de Nang, onoare, ce a fost înlocuită odată cu strecurarea şarpelui taliban printre oameni, cu oprimarea lui Haram, interzis. Mai întâi au pus o interdicţie pe magazinele de cd-uri şi dvd-uri, apoi televizoarele au fost arse în stive pe străzi, femeilor le-a fost dictat că nu este bine să iasă din casă neînsoţite de un bărbat din familie, chiar şi dacă era un băieţel de 5 ani, vânzătorii din bazar, altă dată prosperi, au dat faliment, pentru că bijuteriile, mătăsurile şi, în  general, mersul la shoping a fost declarat un păcat. Muzica a fost eliminată, dansul, până şi jocurile de societate. Se spunea că patrulele talibane obişnuiau să meargă prin cartiere şi dacă auzeau râsete dintr-o casă dădeau buzna să verifice ce se întâmpla în neregulă acolo. De aici până la shura, tribunale publice, ce dădeau ca pedeapsă biciuri în pieţe şi izbucnirea unei epidemii de execuţii prin decapitare sau împuşcare a poliţiştilor şi a tuturor opozanţilor shariei impuse de talibani, nu a mai fost decât un pas. Paradisul fusese pierdut.

Malala a intrat în vizorul lor atunci când şi-au îndreptat privirea spre şcolile de fete. Tatăl acesteia, Ziauddin Yousafzai, deţinea o şcoală ce avea şi clase de fete. Asta a atras mânia talibanilor, care l-au atenţionat că încalcă legile islamice, pentru că fetele nu trebuie să meargă la şcoală. O fată e atât de sacră, că trebuie să stea în odăile femeilor şi înseamnă ceva atât de personal, că nici un nume de femeie nu apare în Coran, pentru că Dumnezeu nu vrea să fie numită.

 Un idealist, ce şi-a crescut fiica în acelaşi spirit, el a început să lupte pe toate fronturile cu delirul religios al talibanilor. S-a împotrivit deciziei inevitabile a mulahului suprem,aflat în închisoare, de a închide şcolile pentru fete, protestând în presa locală, presa naţională şi chiar cea internaţională. Căci Malala şi familia ei au fost subiectul unui mini-documentar realizat de cei de la New York Times pentru a prezenta ce se întâmplă în valea Swat. Presa a adorat-o pe micuţa pakistaneză ce vorbea cu multă pasiune despre dreptul fetelor la educaţie, în timp ce urca pentru ultima oară scara spre clasa ei, cu un ghiozdan jerpelit cu Harry Potter pe spate. A dat nenumărate interviuri şi a devenit un simbol al oprimării şi tragediei poporului paştun. Căci în acea perioadă armata, la presiunea americanilor, a intervenit în zonă şi a provocat cel mai mare exil din istoria paştunilor. Aceştia au plecat în masă spre capitala Islamabad, devenind refugiaţi în propria ţară. Câteva sute de şcoli au fost aruncate în aer, în această perioadă.

Situaţia din Pakistan nu este foarte uşor de explicat sau înţeles pentru cei din partea noastră de lume. Dar reţeta prin care talibanii, foşti luptători în jihadul împotriva ruşilor ce au invadat Afganistanul în anii 80, au convins populaţia din Swat să se predea de bună voie, este una simplă. Oamenii erau nemulţumiţi de funcţionarii corupţi ai guvernului şi sistemul greoi de justiţie. Sistemul feudal al hanilor, mari proprietari de pământ, ce exploatau majoritatea săracă a populaţiei îi facea să se simtă neputincioşi şi nedreptăţiţi. Bombele americane loveau în fraţii lor musulmani din Afganistan, după atacurile de la 11 septembrie, şi tineri educaţi pe gratis în şcoli religioase înfiinţate în timpul războiului împotriva ruşilor, cu bani saudiţi şi americani, erau acum spălaţi pe creier în a deveni martiri pentru noul jihad împotriva americanilor. Asta pentru că oportunităţile în zonă erau minime, maxim să meargă la muncă în construcţii în Dubai sau Qatar, şi răsplata cerească pe bază de virgine suna grozav. Adaugă la asta un cutremur şi un rând de inundaţii la care ajutorul a venit de la talibani şi nu de la guvern, plus un lider carismatic cunoscut ca Radio Mullah, pentru că vorbea zi de zi la singura formă de comunicare accesibilă unei populaţii analfabete, şi ai reţeta de succes pentru a prelua  controlul asupra unei mari părţi din Pakistan.

Eu sunt Malala este o carte îmbibată în idealismul fără margini a tinerei autoare, dar nu este o carte naivă. Căci cea ce dirijează naraţiunea din umbră, Christina Lamb, este o corespondentă foarte apreciată a BBC şi ştie să dozeze de-a lungul poveștii tragice, dar plină de optimism, a tinerei copilei, pagini întregi de informaţii necesare înţelegerii unei lumi atât de străine nouă.

Nici umorul nu lipseşte. Citind Alchimistul, de Paulo Coelho, are doar 15 ani, nu o judecaţi, remarcă ceva legat de mesajul cărţii: când îți dorești ceva cu adevărat, tot universul conspiră pentru îndeplinirea visului tău. cred că Paulo Coelho nu s-a întîlnit niciodată cu talibani sau cu politicieni de-ai noștri inutili.

Malala era o adolescentă normală, cu preocupările ridicole ale vârstei, cum ar fi competiţia pentru primul loc din clasă, creme de ten, Twilight şi Justin Bieber, ce s-a văzut lovită, fără voia ei, de stânca obscurantismului religios, condusă de nişte laşi cu bărbi încâlcite, ce nu au avut nici o reţinere în a da unui tânăr spălat pe creier ordinul de a ucide o copilă, ce nu se încadra în modelul lor învechit de femeie. Dar Malala a supravieţiuit să-şi spună povestea şi a devenit, într-o lume obsedată de vedete adolescente ce se bâţâie obscen prin videoclipuri, un model de comportament decent, caritabil şi angajat în mod activ în a face lumea un loc un pic mai puţin îngrozitor de trăit.

De citit.

Dacă vreţi să sprijiniţi Fundaţia Malala sau să aflaţi mai multe despre activitatea ei, puteţi să o faceţi aici.

  

Orange Is the New Black

0

Cu un nume care te face să te gândești la emisiuni de modă și un plot ce-ți amintește vag de Prison Break, poate și Oz, Orange Is the New Black este un serial de la Netflix care, fără prea multă propagandă, își vede de treaba lui și-ți oferă episoade bune, bune, personaje cât mai trăznite și bine conturate, comedie și dramă de calitate.

Sinopsisul serialului este cât se poate de simplu: o femeie de treizeci de ani, Piper Chapman (jucată de Taylor Schilling), este condamnată la 15 luni de închisoare deoarece își ajută iubita (Laura Prepon din That '70s Show, October Road) care se ocupă cu traficul de droguri. Bazat pe o poveste reală (și o carte – Orange Is the New Black: My Year in a Women's Prison), serialul o prezintă pe Piper, care în prezent este îndrăgostită de logodnicul ei Larry (Jason Biggs), iar viitorul lor pare alcătuit din mulți copii, cine elegante, cafele scumpe. Această imagine perfectă este destrămată de condamnarea ei la închisoare din cauza unor acțiuni ale lui Piper din trecut, de pe vremea când era lesbiană și îndrăgostită de Alex (Laura Prepon). E ca și când unul din personajele din Sex and the City a fost transferat într-o închisoare și îndoctrinat în lumea infracționalității. Cam așa a decurs primul sezon. O lume în derivă cu personaje care ridică discuții despre rasă, sexualitate, imaginea unei femei în societate, educație, povestea încercând să evite stereotipurile și clișeele. Dacă sezonul unu prezenta o Piper care încerca să învețe cum să supraviețuiască în această lume și să găsească binele în rău, în sezonul doi o vom vedea mai încrezătoare. 

Sezonul doi al serialului este mai ambițios, întunecat și mai complex, încercând să prezinte cum răul poate co-exista cu binele într-o instituție, populație și uneori într-o persoană. E un must-try și un must-continue-watching. Un bonus al serialului este promisiunea că fiecare personaj are spațiu pentru a se dezvolta și a-și prezenta povestea.

Homeland, sezonul 4

0

Sezonul al patrulea al serialului de la Showtime, Homeland, va fi difuzat începând cu 5 octombrie 2014, în SUA, și va avea 12 episoade. 

Bazându-se pe serialul israelian Hatufim (Prisoners of War), Homeland urmărește povestea dintre un agent CIA, Carrie Mathison, interpretată de Claire Danes, și un fost soldat american, Nicholas Brody (Damian Lewis), care, pe timpul războiului, a fost ținut prizonier de către al-Qaeda.

După finalul șocant al sezonului trei, producătorii serialului promit o resetare a acțiunii următorului sezon, care o va prezenta pe Carrie în slujba de operator de teren într-o țară străină. Totodată, se pare că personajul jucat de Mandy Patinkin, Saul Berenson, va fi o figură importantă și centrală pentru povestea sezonului patru. 

Corey Stoll, Michael O'Keefe, Raza Jaffrey și Laila Robins se vor alătura distribuției, iar Morena Baccarin și Morgan Saylor nu vor mai avea roluri mari.

Salbaticii – Inocenta feroce

0

Sălbaticii(Los salvajes/The Wild Ones) este o adevărată lecţie de cinematografie, dar care are nevoie de spectatorul răbdător. Imaginile sunt fragmentate în detalii încărcate până la saturaţie de simboluri ce scot din tine o gamă de trăiri bine pitite în inconştient. Regizorul Alejandro Fadel a reusit ce şi-a propus iniţial: să te scuture, să te facă atent la fiecare amănunt vizual redat lent, apoi să te oblige să partici la viaţa unor adolescenţi fugiţi de la şcoala de corecţie şi ajunşi într-o natură ce reflectă starea lor interioară, mai ales acel amestec dintre visurile inocenţei şi frumuseţea neîmblânzită, feroce.

Filmul descrie peripeţiile unor adolescenţi certaţi cu legea, viitori adulţi ce nu mai pot scăpa de acel diagnostic pus celor născuţi la periferiile sud-americane, unde sărăcia, violenţa şi sexualitatea precoce alcătuiesc o crustă malefică deasupra candorii – tulburarea antisocială. Printr-o simplă privire, aceste personaje îţi par nişte oameni sălbăticiţi, lipsiţi de scrupule, care, în numele unei libertăţi anarhice, fură, omoară şi calcă totul în picioare. Au, totuşi, visurile şi nevoile oricărui om integrat social (o familie, un trai decent, afecţiunea celorlalţi), dar pe care le ating prin brutalitate. Regizorul nu alege însă calea educării, ci îi scoate din instituţiile coercitive şi le dă frâu liber într-o călătorie de iniţiere, în care sublimul, naivitatea şi forţa instinctelor vulcanice se îmbină într-un amestec vizual ameţitor.

Deşi porneşte de la poveştile unor puşti deprinşi de timpuriu cu fărădelegile ghetourilor, unde armele şi drogurile ţin loc de jucării, Alejandro Fadel nu cade în ispita unei acţiuni abundente, a unei odisei pline de personaje secundare ce ies în calea fugarilor pentru a le cădea victime sau a le arăta calea cea dreaptă. Adolescenţii lui Fadel sunt lăsaţi să se salveze (sau nu) pe cont propriu, în mijlocul naturii devenite un cerc închis, doar pentru ei. Atâta vreme cât vor sta în acest cerc, departe de lumea celorlalţi, agresivitatea se va îndrepta numai spre nevoia de supravieţuire biologică a omului primtiv. În schimb, intersectarea cu lumea oamenilor îi va readuce la stadiul de fiinţă înfricoşată, gata de orice pentru a nu mai cădea în captivitatea şcolii de corecţie.

Pentru cei pasionaţi de literatură şi de pictură, adolescenţii din Sălbaticii amintesc de personajele din Căpitanii nisipurilor, romanul scris de Jorge Amado. Doar că, în loc de însoritele plaje din Bahia, vei vedea o pădure unde liniştea devine ţipătoare şi plină de simboluri ce trimit spre inconştientul colectiv al primilor oameni. Folosindu-se de acest decor neîmblânzit, regizorul devine un artizan al jocurilor de lumini şi umbre, iar cadrele ce au în prim-plan dialogurile (sumare) şi chipurile protagonistilor îţi amintesc de acel clarobscur din tablourile lui Caravaggio. La un moment dat, ai impresia că orice acţiune încetineşte pentru a ţi se oferi o galerie uluitoare de pictură în cinematografie, iar cuvantul uluitoare nu este deloc gratuit.

Regizorul preferă să ignore varianta unei acţiuni dinamice, alegând, în schimb, să regizeze un film despre trecerea de la brutalitate la revelaţiile despre viaţă, responsabilitate, prietenie şi moarte, revelaţii care vor fi doar sugerate, nu expuse ostentativ sub forma lecţiilor morale oferite de sălbaticul ce s-a lecuit de el însuşi. Toţi protagoniştii vorbesc prin tăcere, şi tot prin tăcere caută şi propria salvare. Preferă brutalitatea supravieţuirii în natură în locul oricărui alt discurs despre umanitate, dar este o brutalitate care nu se vede imediat, sub forma vărsărilor de sânge, al conflictelor sau al torturilor. Morţile sunt rapide şi fără scene şocante, în schimb, angoasele, furia şi toate acele izbucniri instinctuale sunt proiectate asupra coloanei sonore, ce te zguduie, şi asupra imaginilor în care personajele vânează şi încearcă să îmblânzească natura.

Meritul regizorului este acela de a sugera discret ce se ascunde în lumea interioară a protagoniştilor fără dialoguri profunde, ci doar prin impactul vizual ce îţi va permite să proiectezi trăirile şi propriul sens dat evadării lor din şcoala de corecţie. Alejandro Fadel doar îţi prezintă nişte scene derulate cu încetinitorul, în care fiecare sunet nesemnificativ este amplificat, de la zgomotul naturii, la cel provocat de mişcarile corpurilor.

Frumuseţea din Sălbaticii este un amestec halucinant între brutalitate, primitivism, instinctual şi candoare. Se pleacă de la nişte adolescenţi mânaţi exclusiv de instinctele explozive, devastatoare pentru cei din jur, sub care se ascunde o nevoie de afecţiune ce a fost aruncată în jungla străzii, înainte de a fi umanizată prin legături armonioase, apoi se ajunge la o călătorie în care sălbaticul descoperă uimirea în faţa morţii şi a propriei furii.

Te întrebi dacă nu cumva adolescenţii din film sunt consideraţi  antisociali înainte de a fi învăţaţi, mai întâi, ce este cu adevarat societatea. Întrebarea este legitimă când îi vezi cum, în mijlocul sălbăticiei, încep să reinterpreteze umanitatea prin întâlnirea cu moartea şi pericolul, dar îşi întorc revelaţiile mai mult spre ei înşişi, spre trecut, ceilalţi rămânând o enigmă.

Recomandari pentru weekend-ul 25 iulie – 27 iulie

Vă recomandăm ca în acest weekend să amânați plecările din afara Bucureștiului și să rămâneți în oraș pentru că avem muuuulte de făcut, văzut și vizitat. Pe lângă premierele obișnuite de film, vor avea loc două evenimente mari, un festival de teatru și un proiect dedicat iubitorilor de trenuri, artă, muzică și filme. Și să nu uităm de concertul susținut de Ada Milea și prietenii. 

Vineri va intra în cinematografe filmul Hercules: The Thracian Wars, în care se vor aduna actori de excepție: Rufus Sewell, Joseph Fiennes, Ian McShane, și Dwayne Johnson în rolul lui Hercule. Filmul revizuiește mitul, plasând acțiunea într-o lume în care supranaturalul nu există. Acțiunea filmului va începe imediat după perioada în care Hercule și-a îndeplinit cele douăsprezece munci legendare, el fiind nevoit să înfrunte un comandant militar.

Cel de-al doilea film care va avea premiera în acest weekend este Mea Culpa, cu un subiect tot de acțiune, în care polițistul Simon este forțat să acționeze pentru a-și proteja familia. În urma unui accident de mașină acum șase ani de zile, Simon își pierde serviciul. În prezent, el se va reuni cu fostul său partener de muncă, Franck, deoarece fiul său este amenințat de o grupare mafiotă. 

Vineri, la Grădina Green Hours, va avea loc concertul susținut de Ada Milea și invitații săiBobo Burlăcianu, Anca Hanu și Cristi Rigman. Dacă te întrebi ce te va aștepta la spectacol, e o combinație cât se poate de nebună: balade satirice, colinde horror, traficanți de jucării și pisici sedate. 

Pe durata întregului weekend, va avea loc Train Delivery, un eveniment urban-feroviar care vine în continuarea inițiativei Street Delivery. Cei pasionați de artă, muzică, filme și trenuri se vor putea aduna la Gara de Nord, cu scopul de a celebra un spațiu public de calitate, putând afla totodată informații istorice și culturale care definesc identitatea gării. Cei care vor fi prezenți vor putea vedea expoziții, lua parte la diverse proiecții de filme sau se vor putea relaxa la concertele pregătite.

Unteatru împlinește patru ani de existență, așa că iubitorii teatrului independent vor avea parte de un maraton de spectacole și concerte în aer liber. Printre reprezentațiile de succes ale teatrului care vor fi puse în scenă, se numără piesa scrisă de Matei Vișniec, Frumoasa călătorie a urșilor panda povestită de un saxofonist care avea o iubită la Frankfurt (puteți citi recenzia noastră aici), Cinci ore cu Mario, a cărei poveste se bazează pe amintirile unei femei lăsate singure la priveghiul soțului ei, Ce zile frumoase de Samuel Beckett și Trei femei înalte de Edward Albee

Dacă nu ați avut timp până acum să ajungeți la expozițiile de la MNAC, Europe. South East – Recorded Memories și SenzArt, ele rămân în continuare deschise pentru voi. 

Ultimele articole